Arxius

música

Jan Postel (Colonia, Alemania, 1972) realitza estudis relacionats amb els esports al seu país, i s’hi dedica durant bona part de la seva carrera com a instructor i guía en diferents especialitats. 

 Des del 1999 resideix a Mallorca, on comença a experimentar amb l’art, concretament dins el camp de la pintura.

A partir de 2003 experimenta amb el so i treballa per la prensa alemanya coma tècnic i assitent per operadors de càmera i fotógrafs. També realitza col·laboracions per departaments d’art de llargmetratges, curts, publicitat, etc.

Al 2010 s’estableix com a fotógraf freelance i treballa camps com el disseny, reportatges i el photoart.

_________________________


_________________________

26 plaça 9 | N(eat) ART 

divendres 3 d’agost de 18 a 00h

Georg Reddig, Billy, (Colònia, Alemania, 1973). Tècnic de so, compositor i músic. Entre 1992 i 1998 va ser el cantant i compositor de diferents grups de rock. 

Cap a l’any 2000 realitza estudis de so al SAE Institute d’Hamburg i durant els propers 3 anys treballa a l’estudi de so HahnNitzsche on colabora en so de cinema, publicitat i enregistrament musical.

Al 2003 crea Audiospray studio, a Colònia  on realitza bandes sonores, enregistrament i producció de videos musicals o producció de curtmetratges i documentals.

Des de 2011 viu i treballa a Campos, a  un estudi de so propi on realitza produccions de videos musicals i enregistra els sons per a llargmetratges.

web georg reddig

_________________________


_________________________

26 plaça 9 | N(eat) ART 

divendres 3 d’agost de 18 a 00h

CiberSheep ja fa deu anys que va començar a envair la Terra i no aturarà fins a apoderar-se del món sencer amb la seva música, una barreja dels ritmes de rock més ballable i electrònic i potents guitarres distorsionades.Format pel  CiberSheep Vermell i el CiberSheep Blau és una banda poc habitual amb una forta imatge d’estètica oriental i gust per la ciència ficció.
 
Els seus directes estan concebuts com videoclips en viu o com petits musicals. Són una sorpresa darrera l’altra amb canvis de vestuari constant que no deixen ningú indiferent.Els rumors diuen que els vertaders membres de CiberSheep moriren a un tràgic accident. Gogo-sán, el gogó, viatjà en el temps per salvar-los. Va fracassar a la seva missió i l’única solució era fer-ne uns clons de les mostres d’ADN que havien quedat d’en Joan i en Diego.

_________________________

29 hotel segles | performance musical

divendres 3 d’agost a les 00.00h

projecte MO.3 i B.Line

Projecte basat en la interacció de les arts visuals, la música electrònica i la dansa contemporània.

Sorgeix l’estiu de 2010, arran de la proposta de fusionar diferents disciplines artístiques en un format obert a diferents espais i escenaris. Es parteix de la idea d’un projecte viu en constant evolució, tenint en compte l’espai on es durà a terme i el seu motiu.

MO.3

Companyia creada l’any 2010, neix de la inquietud dels seus components de concretar un projecte obert a noves creacions que marquen un punt de partida independent als seus treballs anteriors amb diferents companyies.

Com a part resultant de la idea experimental i d’investigació de nous formats, és oberta a noves incorporacions en funció de les diferents propostes que sorgeixen. Integrada inicialment per Fran del Jesús i Margalida LLiteras, ambdós intèrprets de dansa contemporània i dansa aèria, han treballat o format part de companyies com Ciclòpia, Pau i Cia, Absolut Cia, Cercària, etc.

Actualment, MO.3 compta amb les col·laboracions de Mar Morales i Bàrba- ra Riera, en la creació de la trilogia “VOID”, espectacle que obtingué el segon premi d’Art Jove’11 de dansa contemporània.

MO.3: Margalida Lliteras Febrer, Fran del Jesús Mesa, Bàrbara Riera Duran.

B.line

Projecte format per dos amics residents a l’illa de Mallorca interessats des de famolts anys amb tot allò relacionat amb la cultura electrònica interna- cional. El projecte té com a objectiu oferir al públic un cúmul de sensacions sonores i visuals, des de música apta per ballar fins l’extrem musical més agressiu i experimental, jugant amb aparells musicals de sintetització de freqüència per a crear sons abstractes, hipnòtics i còsmics que, fusionats amb la part visual del projecte, creen una atmosfera densa, d’intriga i raresa als ulls del públic.

Una part del projecte el forma el compositor musical Leandro Munar, qui començà la seva relació amb la música electrònica l’any 2000 mesclant música de ball i que l’any 2005 s’interessà en la producció musical evolucio- nant fins a dia d’avui arribant a controlar diferents estils dins l’escena electrònica. L’altra part del projecte està format per Pere Reus, dissenyador gràfic i gran amant delsgèneres electrònics també des de fa més de deu anys. Ell és l’encarregat de donar forma i estimulació visual al receptor de l’espectacle.

B.Line: Leandro Munar Alfaro, Pere Reus Febrer.

_________________________

31 sa canova

divendres 3 d’agost a les 23.30h

coral’art

“De Campos feim harmonia, no perdem mai la il·lusió”- així es com la Coral Sant Julià (1976) brindava en el seu 35è aniversari. Nascuda de les entranyes de la Parròquia Sant Julià de Campos, combina la seva activitat polifònica religiosa amb la profana posant el seu granet d’arena a l’oferta musical de la vila de Campos on destaca la recent estrenada cantata “El nou Món” (Miquel Oliver, 2012) en el Teatre Escènic, baix la batuta de la seva directora musical, Magdalena Rigo Sbert. Davant la versatilitat de l’entitat polifònica, la Coral Sant Julià participa en la ruta musical d’ART NIT_campos creant harmonia…

L’harmonia no és només una successió de sons, colors o moviments, sinó un acord entre aquests per a produir un efecte agradable. CORaL’ART vol ser doncs una harmonia entre la música i els colors dels pobles del món. Les  veus de sopranos, contralts, tenors i baixos s’endinsen en aquesta ruta per la geografia policromada del seu repertori:

De la terra roja de Mallorca al groc viu del Brasil, de la lluna blava de Nova York a l’or medieval espanyol, del verd folklòric irlandès a l’estrella blau cel del poble d’Israel, de la púrpura pavana francesa a la puresa del blanc per a un cant a la pau…

Tota una paleta de colors càlids i freds per a dibuixar melodies enllaçades a deu paisatges del món. Colors d’amor, de desamor, d’esclavitud, de llibertat, de nostàlgia, d’esperança, de fortalesa, de tradició. 

Colors que volen ser la veu i el cor dels pobles del món. Colors que volen ser harmonia.

Miquel Oliver Adrover

_________________________

! entrevista coral sant julià a call vermell ràdio

_________________________

00 ajuntament | + itinerància per diferents espais d’art

divendres 3 d’agost
20.00h arcades de l’ajuntament


un art viu

La música és art en moviment. 

Les creacions musicals neixen i moren, sempre noves, sempre úniques. Més que qualsevol altra disciplina artística, la música està vinculada al seu mitjà d’expressió: els intèrprets. Els títols musicals no es corresponen doncs a un grapat de genis particulars: les creacions musicals són obres que tots els músics compartim, perquè, de fet, sense els intèrprets, la música no podria existir. Moriria al pensament del creador. 

Els quadres i les escultures són creacions estàtiques, monuments atribuïts a un nom que romandran sempre en la seva concepció inicial, en la seva forma més pura. No passa així en la música. El creador de l’obra musical deixa volar la seva composició a través dels temps: la música és una idea, una idea invisible que només és apreciable quan l’intèrpret la invoca. Per aquest motiu, totes les composicions musicals esdevenen úniques en cada interpretació, i són impossibles de retenir o recuperar. 

El pensament del creador és transmès primerament a la partitura; després, a l’intèrpret, i, finalment, a través d’aquest, a tot el públic. La composició musical, doncs, esdevé única en cada interpretació perquè cada vegada es repeteix el procés de creació, ubicat potser en un altre espai, en un altre temps i en una altra mentalitat cultural. Si bé representa la mentalitat d’un temps, la seva percepció s’esdevé en un context històric i cultural totalment diferent. La música neix en començar la seva concepció, no la seva escriptura, i desapareix quan no es reprodueix -a la ment o en viu-, tornant a dormir en la partitura fins que un altre artista la recuperarà, i la recrearà, sigui on sigui i quan sigui, amb el seu criteri particular. Això és la música, un organisme viu, una creació constant d’obres úniques i irrepetibles, un món on tots els artistes de tots els temps comparteixen les idees i les expressen subjectivament. Un art viu.

Les intervencions musicals de Joan Jordi Oliver (1994) comptaran amb obres de tots els temps, des de les Suites de Johann Sebastian Bach, del segle XVII, fins a la modernitat musical del segle XX amb François Rossé. La seva interpretació de les mateixes, doncs, serà una recreació del pensament musical de cada època, sense oblidar la subjectivitat inevitable del propi pensament i de la mentalitat musical del segle XXI. 

_________________________

00 ajuntament | + itinerància per diferents espais d’art

divendres 3 d’agost
20.00h arcades de l’ajuntament
20.30h casal can pere ignasi
21.00h polivalent
21.30h espai cultural sa nostra